Ingo Fröhlich

Künstler*innen: Ingo Fröhlich sowie Gudrun Brüne, Tony Cragg, Christa Dichgans, Soufia Erfanian, Ingo Fröhlich, Sylvia Hagen, HELMA, Tirdad Hashemi, Bernhard Heisig, Sabine Herrmann, K.H. Hödicke, Ingeborg Hunzinger, Simin Jalilian, Barbara Keidel, Klaus Killisch, Franziska Klotz, Annette Krisper-Bešlić, Sabine Moritz, Christ Mukenge, Wolfgang Petrick, Wolfgang Peuker, Gerhard Richter, Manuela Sambo, Daniel Sambo-Richter, Lydia Schellhammer, Michael Schmeichel, Ulrike Seyboth, Christina Renker, Robert Riehl, Sonya Schönberger, Michael Schoenholtz, Volker Seifried, Werner Stötzer, Katja van Ravenstein, Tatjana Valsang, Hans Vent, Michael Wutz, Christof Zwiener
/
HAUS. KUNST. MITTE. | Heidestraße 54 | 10557 Berlin
Vernissage: 21.5. 2026 | 18 – 22 Uhr
/
22.5. – 22.8.2026

Die Ausstellung widmet sich Künstlerpaaren als einem besonderen und vielschichtigen Phänomen der Kunstgeschichte und Gegenwart: Lebens- und Arbeitsgemeinschaften, in denen künstlerische Praxis und persönliche Beziehung eng miteinander verwoben sind. Über 120 Arbeiten von 19 Künstlerpaaren geben Einblick in diese besondere Form des gemeinsamen Arbeitens. Zwischen Nähe und Eigenständigkeit entstehen dabei Spannungsräume, in denen sich künstlerische Prozesse immer wieder neu definieren.

Dank der Leihgaben der Stiftung Kunstforum Berliner Volksbank vereint die Ausstellung historische Künstlerpaare der letzten fünf Jahrzehnte mit zeitgenössischen Positionen. Während erstere Einblicke in gewachsene Dynamiken und strukturelle Bedingungen geben, gestalten aktuelle Künstlerpaare jeweils gemeinsam einen Ausstellungsraum.

Künstler*in: Ulrike Seyboth & Ingo Fröhlich
/
Galerie Fenna Wehlau | Amalienstr. 24 and 21 | 80333 München
Vernissage: 22.5.2025, 19 Uhr
/
23.5. – 22.7.2025
/
Einführung: Dr. Wolfgang Ullrich

Der Kunsthistoriker Dr. Wolfgang Ullrich bezeichnete das Unterwegssein der beiden » als Methode zur sukzessiven Steigerung künstlerischer Qualität «, weil die Künstler ihren Austausch von Ort zu Ort von neuem auf die Probe stellen und unter wechselnden Verhältnissen ihre Werke immer neu ausloten. » Die häufigen Ortswechsel sind daher als einzige, große Konzentrationsübung, als ein Prozess fortwährender Läuterung zu verstehen. «

Inauguration Kunst am Bau | Maria Leo Grundschule | Conrade Blenkle Str. 20 | 10407 Berlin
/
Künstler*in: Ulrike Seyboth & Ingo Fröhlich
/
28.9.2023, 15.30 + 16.30 Uhr
/
Musikperformance: Robyn Schulkowsky & Joey Baron (Percussions)
Einführung: Frizzi Krella (Kunstwissenschaftlerin)
/
Im Jahr 2022 wurde unser Entwurf der Klangskulptur im Rahmen der Berliner Schulbauoffensive von der Senatsverwaltung für Stadtentwicklung, Bauen und Wohnen, den Auslobern des Kunst am Bau Wettbewerbes, zur Realisierung empfohlen.

Das Interessante und Ungewöhnliche dieser Klangskulptur ist das Zusammenwirken bildender und musikalischer Künste. Als Berliner Künstlerpaar war es für uns eine besondere Herausforderung und Freude, unseren künstlerischen Entwurf in Zusammenarbeit mit den US-amerikanischen Percussionisten Robyn Schulkowsky und Joey Baron umzusetzen. Denn erst das Sehen und Hören zusammen schärft die Sinne für ein Miteinander!

Die Kunst am Bau Arbeit umfasst fünf Klangskulpturen, die in der Eingangshalle des Schulgebäudes und geschoßübergreifend bis in das dritte Obergeschoss installiert sind. Jede Gebäudeebene erhält ihre eigene Tonalität. Im poetischen Zusammenspiel formen sie den »Klang« der Schule. Von dunkel, tief tönenden Klangröhren im Foyer (Erde) ausgehend, werden vom ersten bis zum dritten Obergeschoss (Pflanzen, Tiere, Himmel) weitere Klangröhren installiert und bilden das klangvolle Ganze im gemeinsamen Miteinander der Schule ab.

Galerie Fenna Wehlau | Amalienstr. 24 und 21 |  80333 München
/
Künstler*in: Ulrike Seyboth & Ingo Fröhlich
/
15.10.2022 – 14.1.2023
Vernissage: 14.10.2022, 19 Uhr, es spricht: Nina Holm, Kunsthistorikerin
/
Öffnungszeiten Di. bis Fr. 13 – 18 Uhr, Sa. 13 – 16 Uhr und nach Vereinbarung
+
Neujahrsempfang: Donnerstag, 12. Januar 2023, 19 Uhr
/
Musik: Improvisationen zwischen Bildern und Musik mit Axel Wolf, Laute

Die Galerie Fenna Wehlau freut sich über die neue Zusammenarbeit mit den Berliner Künstlern Ulrike Seyboth und Ingo Fröhlich. Zum Anlass der ersten gemeinsamen Ausstellung in München laden wir Sie herzlich zum Pressetermin am Donnerstag, den 27. Oktober 2022, um 11 Uhr ein. Die Künstler sind anwesend.

Ulrike Seyboth und Ingo Fröhlich gehen mit der Ausstellung Ich zeichne die Zeit, du malst den Moment das Wagnis ein, über die Sprachen der Zeichnung und der Malerei gemeinsam die Welt zu erkunden, und spüren dabei unter anderem der Frage nach, wie sich aus einer unmittelbaren Wahrnehmung künstlerische Prozesse entwickeln.
In der Galerie Fenna Wehlau stellen die Malerin und der Zeichner in München ihre aktuellen künstlerischen Recherchen über Licht, Farbe und Linie in Auseinandersetzung mit konkreten Räumen und Orten vor. „Es ist das freudige Moment, den sensiblen Dialog zwischen Malerei und Zeichnung in einer besonderen Gegenüberstellung zum Schwingen zu bringen. Die Gesten des Zeichnens und des Malens, also das Weiterführen von Linien in der Zeit und das Setzen des Moments in eine Farbigkeit, erfahren für beide Künstler nicht nur eine psychische, sondern auch eine tiefe physische Bedeutung. Sich rhythmisch wiederholende Bewegungen, ob mit Bleistift, Pinsel oder Kreide, sind ein wesentlicher Bestandteil ihres Werkes.“

Frizzi Krella,  2021, Katalog: Ulrike Seyboth & Ingo Fröhlich, Je dessine le temps, tu peins l’instant, Distanz

Kunst- und Projekthaus Torstraße 111 | 10119 Berlin
/
Künstler*innen: Holger Biermann, Manon Boyer, Katerina Kirtoka, Dmitry Eret, Yevheniia Kriuk, Robin Block de Friberg, Alexandre Dupeyron, Joël Peyrou, Fabian Ritter, Marga van den Meydenberg, Jean-Baptiste Monnin, Ludwig Rauch
/
Kurator*innen: Christel Boget, Jean-Baptiste Monnin
Projektleitung: Ulrike Seyboth, Ingo Fröhlich
Projektassistenz: Natalie Ivanova
/
14.10. – 30.10.2022
Vernissage: Freitag, 14.10.2022, ab 18 Uhr
/
Öffnungszeiten: Donnerstag & Freitag 16 – 20 Uhr | Samstag & Sonntag 12 – 19 Uhr
/
Veranstaltungen: Samstag: 15.10., 14 – 15 Uhr, Führung mit den Künstler*innen + Samstag: 22.10., 18 – 21 Uhr, Tombola und Performance (Live 19:30 Uhr), Signierstunde Alexandre Dupeyron + Samstag: 29.10., ab 18 Uhr, Soirée Projection

FOTOHAUS ist ein Ausstellungskonzept, welches 2014 von der ParisBerlin>fotogroup gegründet wurde, um die deutsch-französische fotografische Szene hervorzuheben. Das FOTOHAUS ist seit 2021 im offiziellen Programm von dem Festival Rencontres Internationales de la Photographie in Arles integriert. Nach sieben Ausgaben in Arles hat sich das FOTOHAUS im April 2022 in Bordeaux erweitert, indem es sich mit dem Festival Itinéraires des Photographes Voyageurs zusammengeschlossen hat. Im Sommer 2022 hat FOTOHAUS für die Ausgabe in Arles in der Stiftung Manuel Rivera-Ortiz das Programm Sein und Schein angeboten. Ziel von FOTOHAUS ist es, einen Ort zu schaffen, der Institutionen, Fotografinnen, Galerien, Verlagen usw. (Collection Regard, Deutsche Börse Photography Foundation, Fondation MRO, LesAssociés, Ostkreuzschule, Ostkreuzagentur,…) einen Raum für Austausch und Synergien bietet.

Christel Boget, 2022

Auszug aus der Pressemitteilung | Berlin, 18.7.2022
/
In seiner Sitzung am 13. Juli 2022 hat das Preisgericht … aus zehn eingereichten künstlerischen Entwürfen einstimmig die mehrteilige Klangskulptur von Ulrike Seyboth und Ingo Fröhlich mit dem ersten Preis ausgezeichnet und zur Realisierung empfohlen.

Die fast raumhohen, hölzernen Klangrohre, die eine unmittelbare räumliche Präsenz besitzen wie auch als instrumentale Resonanzkörper bespielbar und damit akustisch wahrnehmbar sein werden, markieren innerhalb des Schulgebäudes Orte der Begegnung im Sinne der Ausrichtung der 48. Grundschule als Musikalische Schule nach dem Konzept von Daniel Barenboim mit Montessori-Pädagogik.

Der Entwurf einer mehrteiligen Klangskulptur wurde von dem Preisgericht vor allem aufgrund seines langfristigen interaktiven Potenzials positiv gewürdigt. Sie bietet – so die einstimmige Beurteilung des Preisgerichtes – die Möglichkeit, auditive Erlebnisse selbstständig oder in gemeinschaftlicher Projektarbeit über mehrere Generationen von Schüler*innen auszuloten und für sich zu erfahren. Die Installation besticht zudem durch ihre besondere, haptisch interessante und nachhaltig gedachte Materialität. Anders als bei technischen Geräten altert das Material (einheimischer Ahorn) auf eine positive Art und Weise. Die Arbeit zieht sich über mehrere Etagen, wobei die Tonhöhe der Klangröhren mit aufsteigender Geschosszahl zunimmt. Ähnlich einer Panflöte sind die Klangröhren konkav und in ihrer Größe ansteigend angeordnet, wodurch eine deutliche Raumgliederung stattfindet. Die Arbeit ist unprätentiös, auf positive Weise einfach und materiell wie inhaltlich nachhaltig.

BANKING FOR FUTURE | Kunst- und Projekthaus Torstraße 111 | 10119 Berlin
/
Künstler*innen: Ingo Fröhlich, Alice Hauck, Christina Huber, Camille Lacroix, Jean-Baptiste Monnin, Esther Nicklas, Amelie Plümpe, Matti Schulz, Ulrike Seyboth, Tammo Winkler
/
25.6. – 10.7.2022
Vernissage: 24.6.2022
/
Öffnungszeiten: Freitags 15 bis 18 Uhr + Samstags 12 bis 15 Uhr

Le Réservoir | art & patrimoine | 45-46 Quai de Bosc, 34200 Sète (F)
/
Künstler*innen: Ingo Fröhlich, Ulrike Seyboth
/
28.5. – 26.6.2022
Vernissage: 27.5.2022
/
Öffnungszeiten: Mittwoch – Samstag, 10 – 13 Uhr + 14:30 – 19 Uhr, Sonntag  14:30 – 18:30 Uhr

BLMK – Brandenburgisches Landesmuseum für Moderne Kunst, Frankfurt/O. | Rathaushalle Marktplatz 1, 15230 Frankfurt (Oder)
/
Künstler*innen: Ingo Fröhlich, Ulrike Seyboth
/
14.3. – 29.5.2022
Vernissage: 13.3.2022

Die Ausstellung ist ein Dialog zwischen Malerei und Zeichnung, aber auch ein Zwiegespräch zwischen einer Künstlerin und einem Künstler. Ulrike Seyboth und Ingo Fröhlich lassen sich in der Auseinandersetzung mit Räumen und Orten in ihren Recherchen über Licht, Farbe und Linie auf das Wagnis ein, über die Sprache der Zeichnung und der Malerei gemeinsam die Welt zu erkunden. Sie gehen hierbei unter anderem der Frage nach, wie sich aus einer unmittelbaren Wahrnehmung künstlerische Prozesse entwickeln.

WESTSIDE / KLEINDIENST GALERIE | Franz-Flemming-Str. 9, 04179 Leipzig
/
Künstler*innen: Ingo Fröhlich, Steffen Grosser, Friederike Jokisch, Ulrike Seyboth
/
16.9. – 16.10.2021
Vernissage: 16.9.2021
/
Öffnungszeiten: Freitags 15 bis 18 Uhr + Samstags 12 bis 15 Uhr